14e édition
du
10 09 25
au
14 09 25
Freaky Friday (mais pas celui que vous croyez) - Festival de cinéma de la ville de Québec
Cinéma Beaumont
12 septembre 2025, 21:30
2h 0m
Émotions fortes garanties. Que vous aimiez frissonner, être dérouté·e, ému·e ou simplement secoué·e, le programme Freaky Friday vous invite à lâcher prise. Accrochez-vous : la réalité vacille, et ça fait du bien. On vous propose une véritable montagne russe émotionnelle : malaise, tension, vertige, éclats de rire nerveux… Les films jouent avec les codes et les genres pour mieux déjouer les attentes, provoquer des réactions viscérales, et faire surgir l’inattendu là où on ne l’attend pas.
Participant:
Blueberry sera présenté par Nickolas Robitaille, programmateur invité et membre du jury courts métrages. Nickolas Robitaille est étudiant en arts, lettres et communication au cégep Limoilou dans le profil créativité et médias.
au programme
Odyssée - Festival de cinéma de la ville de Québec
Odyssée
Jimmy G. Pettigrew
4m
Odyssée est une jeune sorcière des Iles-de-la-Madeleine qui vit un amour impossible avec un triton qui habite la côte. Elle partira à la recherche d'ingrédients pour concocter une potion d'amour et pour enfin vivre cette passion avec l'homme-sirène inaccessible.
Jimmy G. Pettigrew
Jimmy G. Pettigrew sort de l'école de cinéma et aussitôt, il produit, écrit, réalise et monte des capsules déjantées pour le web. Depuis, il produit et réalise des courts-métrages et autres essais de fiction qui mélangent prises de vue réelles, marionnettes et animation.
Jimmy G. Pettigrew - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Caméra
Maxime Laurin
Musique
Étienne Lacasse, Patrick Spisa
Montage
Jimmy G. Pettigrew
Interprétation
PH Debiès, Carmen Ferlan, Vincent Lafrance, Marie-Ève Lapierre-Lemoyne
Autre
Dominik Harvey
fiche technique
Origine
Québec
Langue
- Sans dialogue
Année de production
2024
Type de diffusion
Fiction
Réalisation
Jimmy G. Pettigrew
Durée
4m
Tuna Tartare - Festival de cinéma de la ville de Québec
Tuna Tartare
Lena Greene
10m
Dans un karaoké d'un Los Angeles post-apocalyptique, une boîte de thon périmée et un faux sac à main Louis Vuitton s'encouragent mutuellement à croire en leur voix artistique, même si le monde les considère comme des déchets.
Lena Greene
Lena Greene est une animatrice basée à New York. Son travail est ludique et absurde, et s'inspire de son éducation hollywoodienne. Elle a réalisé des animations pour Lauren Greenfield, Lana Del Rey et Celeste, a fait du storyboard et de la conception de personnages pour Adult Swim et HBO, et a travaillé en freelance pour Vice et Droga5. Lena organise également des concours de karaoké, qui ont été présentés dans Frieze et Dazed.
Lena Greene - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Décors
Lena Greene
fiche technique
Origine
États-Unis
Langue
Anglaise
Sous-titre
Sous-titré en français
Année de production
2025
Type de diffusion
Animation
Réalisation
Lena Greene
Durée
10m
Mercenaire - Festival de cinéma de la ville de Québec
Mercenaire
Pier-Philippe Chevigny
14m
Embauché dans un abattoir porcin par le biais d’un programme de réinsertion sociale, un ex-détenu tente désespérément de trouver un autre emploi tout en réprimant la violence qui sommeille en lui.
Pier-Philippe Chevigny
Pier-Philippe Chevigny est un cinéaste de Montréal, Québec. Ses films de fiction allient mise en scène anxiogène et thématiques sociales contemporaines. Ses courts-métrages Tala, Vétérane et Recrue sont remarqués partout dans le monde, cumulant plus de 200 sélections en festival. En 2023, son premier long-métrage Richelieu est présenté notamment à Karlovy Vary, Tribeca, Palm Springs et Namur où le film remporte le Bayard du meilleur premier film. En 2024, il revient au court-métrage avec Mercenaire, qui connaît sa première mondiale au TIFF et remporte le Prix Spécial du Jury à Clermont-Ferrand. Il développe actuellement son second long-métrage.
Pier-Philippe Chevigny - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Caméra
Simran Dewan
Interprétation
Marc Beaupré, Sandrine Bisson, Marc-André Grondin, Émile Schneider
Conception sonore
Simon Gervais
fiche technique
Origine
Québec
Langue
Française
Année de production
2024
Type de diffusion
Fiction
Réalisation
Pier-Philippe Chevigny
Durée
14m
Dream Creep - Festival de cinéma de la ville de Québec
Dream Creep
Carlos A.F. Lopez
12m
Un couple se réveille en pleine nuit, troublé par des sons provenant d’un orifice pour le moins improbable.
Carlos A.F. Lopez
Carlos A.F. Lopez est un cinéaste aux multiples facettes, fort de plus de dix ans d’expérience couvrant toutes les étapes de la production : réalisation, production, montage, prise de vue et écriture. Son court métrage Dream Creep a été présenté en première mondiale au Festival de Sundance 2024, où il a reçu le Vimeo Award du Meilleur Réalisateur. Indiewire l’a qualifié de « court le plus effrayant du circuit des festivals », tandis que Filmmaker Magazine l’a sélectionné parmi les « 25 nouveaux visages du cinéma indépendant » en 2024. Auparavant, il a réalisé Ghosting the Party, récompensé par un Prix spécial du jury au Nashville Film Festival 2017, et produit The Procedure, lauréat du Prix spécial du jury pour la meilleure fiction courte au Sundance Film Festival 2016, ainsi que Harbor Island, qui a remporté un Prix spécial du jury dans la catégorie Pilote indépendant au SXSW 2023. Carlos s’est discrètement imposé comme une figure dynamique du cinéma indépendant grâce à une collection percutante de courts métrages et de vidéoclips primés. Ancien musicien issu de la scène underground/DIY de Seattle, il a fait ses premières armes en réalisant des vidéos visuellement saisissantes pour d’autres artistes, développant ainsi un style cinématographique à la fois subversif, comique et incontestablement personnel.Né à Washington d’une mère philippine et d’un père mexicain, Carlos infuse son œuvre d’une richesse culturelle subtile qui remet en question les représentations traditionnelles des artistes racisés dans le cinéma indépendant.
Carlos A.F. Lopez - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Production
Jonathan Caso, Zeus Kontoyannis, Bobby McHugh
Interprétation
Ian Edlund, Sidney Jayne Hunt
fiche technique
Origine
États-Unis
Langue
Anglaise
Sous-titre
Sous-titré en français
Année de production
2024
Type de diffusion
Fiction
Réalisation
Carlos A.F. Lopez
Durée
12m
Potato Potato - Festival de cinéma de la ville de Québec
Potato Potato
Josh Locy
13m
Lorsque Cynthia écrit une lettre au fœtus qu’elle porte, lui confiant ses espoirs pour l’avenir, le fœtus lui répond.
Josh Locy
Josh Locy a débuté sa carrière aux côtés de David Gordon Green sur Pineapple Express. Cette collaboration l’a conduit à travailler avec lui en tant que directeur artistique sur Prince Avalanche et Manglehorn. Dans ce rôle, il a également collaboré avec d'autres cinéastes de renom tels que David O. Russell et Tom Kuntz. En 2016, il écrit et réalise Hunter Gatherer, présenté en première mondiale au SXSW et nommé au John Cassavetes Award aux Film Independent Spirit Awards 2017. Il reçoit par ailleurs la prestigieuse bourse MacDowell en 2017. Membre de la WGA depuis 2018, il a été scénariste pour la comédie HBO The Righteous Gemstones. Il développe actuellement plusieurs projets auprès de studios indépendants tels qu’Anonymous Content, Fat City, Rough House, 3311 et Topic Studios.
Josh Locy - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Costume
Emily Batson
Musique
Keegan DeWitt
Montage
Josh Crockett
Mixage
Ian Chase
Photographie
Sean McElwee
Scénario
Josh Locy, Kristin Slaysman
fiche technique
Origine
États-Unis
Langue
Anglaise
Sous-titre
Sous-titré en français
Année de production
2025
Type de diffusion
Fiction
Réalisation
Josh Locy
Durée
13m
Gender Reveal - Festival de cinéma de la ville de Québec
Gender Reveal
Mo Matton
Mo Matton
Mo Matton est un réalisateur trans basé à Tiohtià:ke/Montréal. Iel a co-réalisé Swarm of Selenium (2017) et Fly Away With Me (2021), deux courts métrages créés par des collectifs. Gender Reveal est son premier film réalisé solo. Mo est un alumni de IFFR Sessions et ancien artiste en résidence à District* (Berlin).
Mo Matton - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Musique
Samuel Gougoux
Montage
Myriam Magassouba
Photographie
Christophe Dalpé
Scénario
Mo Matton
Interprétation
Lyraël [Alex] Dauphin, Ayo Tsalithaba
Direction artistique
Kenny Dorvil
Conception sonore
Jordan Choinière, Samuel Gagnon-Thibodeau
fiche technique
Origine
Québec
Langue
Française
Anglaise
Sous-titre
Sous-titré en français
Année de production
2024
Type de diffusion
Fiction
Réalisation
Mo Matton
Durée
12m
Blueberry - Festival de cinéma de la ville de Québec
Blueberry
Emil Brulin, Hampus Hallberg
15m
Après la mort de sa mère, Oscar se referme émotionnellement. Dans une tentative de renouer avec ses émotions, il participe à un festival inspiré de Burning Man, au cœur des forêts suédoises. Là, il se laisse emporter par un rituel, se perd dans la nature et se réveille à moitié nu, le pied blessé. Après deux jours de désespoir, il croise la route d’une cueilleuse de baies thaïlandaise qu’il parvient à convaincre de l’aider à retrouver le chemin du festival. Ce retour devient pour Oscar le point de départ d’un véritable éveil intérieur.
Emil Brulin
Emil Brulin et Hampus Hallberg, deux artistes polyvalents basés à Stockholm, sont acteurs, scénaristes et réalisateurs. Emil, diplômé de l'Académie de Théâtre de Malmö en 2014, est actuellement sous contrat au Théâtre municipal d'Uppsala. Il a dirigé des pièces pour le Théâtre municipal d'Uppsala, Turteatern, et a assisté Ninja Thyberg (lauréate de la Caméra d'Or à Cannes) sur plusieurs films. Hampus, diplômé de l'Académie de Théâtre en 2013, travaille en tant qu'acteur dans divers théâtres municipaux, notamment le Théâtre royal dramatique et le Théâtre municipal de Stockholm, parmi de nombreux autres. Il a également réalisé, écrit des scénarios et composé de la musique pour le théâtre. Hampus a été conseiller en scénario pour la série HBO de Lukas Moodysson, Gösta, de 2015 à 2017, et a joué le rôle d'Ingemar dans Midsommar d'Ari Aster en 2019. Leur premier film, Magnus is sexist, a été le film d'ouverture du Festival du film de Göteborg et a depuis été projeté dans plusieurs festivals en Suède et à l'international. Blueberry est leur deuxième court-métrage.
Emil Brulin - Festival de cinéma de la ville de Québec
Hampus Hallberg
Emil Brulin et Hampus Hallberg, deux artistes polyvalents basés à Stockholm, sont acteurs, scénaristes et réalisateurs. Emil, diplômé de l'Académie de Théâtre de Malmö en 2014, est actuellement sous contrat au Théâtre municipal d'Uppsala. Il a dirigé des pièces pour le Théâtre municipal d'Uppsala, Turteatern, et a assisté Ninja Thyberg (lauréate de la Caméra d'Or à Cannes) sur plusieurs films. Hampus, diplômé de l'Académie de Théâtre en 2013, travaille en tant qu'acteur dans divers théâtres municipaux, notamment le Théâtre royal dramatique et le Théâtre municipal de Stockholm, parmi de nombreux autres. Il a également réalisé, écrit des scénarios et composé de la musique pour le théâtre. Hampus a été conseiller en scénario pour la série HBO de Lukas Moodysson, Gösta, de 2015 à 2017, et a joué le rôle d'Ingemar dans Midsommar d'Ari Aster en 2019. Leur premier film, Magnus is sexist, a été le film d'ouverture du Festival du film de Göteborg et a depuis été projeté dans plusieurs festivals en Suède et à l'international. Blueberry est leur deuxième court-métrage.
Hampus Hallberg - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Caméra
Fredrik Sellergren
Montage
Julia Mard
Interprétation
Mee Thibblin Amornrat, Hampus Hallberg
fiche technique
Origine
Suède
Langue
Suédoise
Sous-titre
Sous-titré en français
Année de production
2024
Type de diffusion
Fiction
Réalisation
Emil Brulin. Hampus Hallberg
Durée
15m
Quota - Festival de cinéma de la ville de Québec
Quota
Job, Joris & Marieke -
Job, Joris & Marieke -
Job, Joris & Marieke est un studio d’animation basé à Utrecht. Depuis 2007, ils réalisent des courts métrages, des vidéoclips et des œuvres sur commande. Leurs films se distinguent par des récits à la fois tragicomiques et absurdes, peuplés de personnages nombreux, conçus dans un style simple et iconique. Chaque film est accompagné d’une bande sonore entraînante, empreinte de mélancolie. L’ensemble compose un univers singulier : celui de Job, Joris & Marieke.
Job, Joris & Marieke - - Festival de cinéma de la ville de Québec
équipe
Animation
Job, Joris & Marieke -
Son
Jeroen Nadorp
Interprétation
Jonathan Barnett, Lucas Tepper, Carice Van Houten
fiche technique
Origine
Pays-Bas
Langue
Anglaise
Sous-titre
Sous-titré en français
Année de production
2024
Type de diffusion
Animation
Réalisation
Job, Joris & Marieke -
Durée
2m